“Stop Motion”

We have been working these last couple of months about how to get “the illusion of distance and volume” in a flat surface, our drawing paper.

Now we are going to learn how to get “the illusion of MOVEMENT

You already know that when watching a film, not matter how realistic things seem to move, they actualy do not move. A film is just a series of pictures shown so quickly that our eyes are not able to distinguish hence we get the illusion of movement.

And that is what we are going to get using a technique call “stop motion”

Here you have 3 examples:

1st.- One Made using REAL OBJECTS and PEOPLE. Very smart.

Here you have the “making of”

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2nd.- One made using PLASTICINE and real backgrounds. Very funny.

and here you have a very interesting “making off” where you can see the “story board”, the characters, the “chroma key” technique, etc. A very good piece of information about how much work is needed to create a good “stop motion” video.

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and 3rd.- One example made using “collage” technique. This is simpler.

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Finally you can see below a couple of works made by former students.

COLLAGE COMPOSITION

We are going to practice a technique called

COLLAGE.

You have already used it many times before but now, after many months learning about Art & Design, I bet you have a different look at things, don’t you?

COMPOSITION

rather than on drawing well to get realistic shapes.

Look at this interesting video with some easy but effective rules to create a good Collage:

In this other one you can see more examples to get inspired:

In addition, here you have the theory about composition we have seen at class:

ASSESSMENT CRITERIA

1st.- Name, last name and group.

2nd.- Draw a frame (1 cm. distance).

3rd.- Make a sketch at the back of your drawing paper explaining:

The Compositional Scheme you have choosen.

How you display Shape, Colour, Texture and Light in your compoisition.

4th.- Complexity of the proposal.

5th.- Neatness.

6th.- Self assessment.

UNIT 02 -Activity 02: ABSTRACT IMAGE

In the UNIT 02, we have seen three groups of images:

REPRESENTATIVES,

SYMBOLICS

&

ABSTRACTS.

Let’s dig into the ABSTRACTION by doing this task:

To create an abstract image from a representative one.

In the next slides you can see a way to create an abstract image from a real one.

ASSESSMENT CRITERIA

1st.- Name, last name and group.

2nd.- Frame (2 cm. distance) on your drawing paper.

3rd.- Representative image at the back of the drawing paper.

4th.- Homogeneous colors in the different shapes.

5th.- Complexity of the proposal.

6th.- Follow a pattern when colouring

7th.- Neatness.

8th.- Self assessment.

This is going to be your first task this school year so

SHOW THE TEACHER HOW GOOD YOU ARE!

But remember that the important thing is not how good you are at drawing but how hard you are able to work!

In this link, you will find a template with some geometric shapes that you will have to turn into a part of a drawing. You can design six different scenes or a big single image that includes all the geometric shapes.

Here you have some examples made by previous students:

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In this assignment you will have to draw a two drawing paper comic.

In order to do that you  have to take some sheets of papers and a pencil to make some previous sketchs.

1. Make up a character. Draw it from different points of view and with different expresions.
2. Make up a simple story. You have to be able to narrate the story in around 12 PANELS.
3. Think about the layout of the PANELS and the different key components of a comic that you are going to use.

∼

Take a look at the content of the UNIT

∼

ASSESSMENT CRITERIA

1st.- Name, last name and group.

2nd.- Frame.

3rd.- Synopsis of the story at the backside.

4th.- Use different ICONIC COMPONENTS:

SHOTS (Planos): At least 4 different ones.
ANGLES (puntos de vista): At least 3 different ones.
MOTION SIGNS (símbolos cinéticos): At least 3 different ones.
EMANATAS (metáforas visualizadas): At least 3 different ones.

5th.- Use different LITERARY COMPONENTS:

TEXT CONTAINERS (contenedores de texto): At least 4 different ones.
TEXT (texto): At least 3 different ones.
ONOMATOPEIAS (onomatopeyas): At least 3 different ones.

6th.- Colour all the PANELS

6th.- Neatness.

7th.- Self assessment.

Normalización: Acotación

Aquí os dejo información de apoyo a lo ya entregado en clase.

Normativa:

Norma UNE 1-039-94

Repaso de Teoría y Ejercicios:

Tests sobre acotación

Nivel Básico, Básico, Básico…

Nivel Intermedio

Otros recursos

Web “Trazoide.com” (Al final de la página podéis avanzar o retroceder a otros problemas)

Proyecto Final de Curso

Como reza el título, se trata de un proyecto a presentar al final de curso en el que pondrás la mayoría de los conocimientos que has adquirido al servicio de la creatividad:

Tendrás que diseñar tu propio edificio.

Lógicamente el nivel exigido será el adecuado al curso de 1º de Bachillerato de Dibujo Técnico. Por lo tanto, te describo a continuación-de manera muy sucinta- las diferentes partes de un proyecto de diseño creativo (da igual que sea para el rascacielos más alto del mundo o para un jarra de agua)

1. Recogida de información ¿qué quieres diseñar? ¿qué requisitos ha de cumplir? ¿quién lo va a usar? ¿dónde va a estar? ¿cómo se va a producir? ¿qué materiales? ¿qué soluciones han dado otros a este problema de siseño? Te imaginas que trabajas durante un año en el diseño de un reloj, p.e. ¡¡¡y luego encuentras el mismo en la tienda de debajo de tu casa!!!
2. Bocetos de desarrollo de la idea. No te confundas ¡¡¡ningún ordenador sustituirá esta fase!!!
3. Representación en sistéma diédrico. Planta, alzado, perfiles y secciones necesarios para la definición del mismo.
4. Representación de la volumetría en sistema axonométrico.
5. Recreación en perspectiva cónica, quedando reflejado su relación con el entorno.
6. Dos renders utilizando un programa CAD (Computer-Aided Design)

Aquí os pongo algunas imágenes de un proyecto real, un hamman (un baño público) para zonas rurales en Marruecos. Aunque no se llegó a construir 😦

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CURSO 2015-16: Láminas extra 1er Trimestre

Antes de que pasar a SISTEMAS de REPRESENTACIÓN (y que aprendáis a hacer cosas como las de la imagen de arriba) aquí encontraréis las láminas que os he propuesto este trimestre y que complementaban a las que teníais en vuestros cuadernillos. Haced click sobre cada título para descargaros el archivo pdf.

ART & DESIGN TEXTBOOK

This school year we are going to create our own Art and Design Textbook.

In the folder you have created, you will have to keep not only the works you are going to do but also the theoretical contents that will be explained in class. It is going to be a kind of notebook that along with your drawings will became your Art & Design Textbook.

Here you have an example of a former student:

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ASSESSMENT CRITERIA

0.- Use only blank sheets of paper.

1st.- Front Cover (includes name, lastname and group and the words “Art & Desing Notebook”

2nd.- Index of the whole school year Units.

3rd.- Titles for every Unit.

4th.- Good handwriting.

5th.- Images to illustrate every concept explained (different for the ones you can find in the teacher’s presentation”.

6th.- Vocabulary Section at the end of the notebook.

7th.- Neatness

ACTIVIDAD 9-02: Perspectiva Cónica de una habitación

Ahora que conocéis los elementos básicos de una “perspectiva cónica“, vamos a practicar creando un diseño de una habitación.

Puedes dibujar tu propio dormitorio, el salón de tu casa o incluso el aula de plástica ¡tú eliges!

Aunque veremos en clase como hacerlo, aquí os dejo algunos vídeos para que podáis revisarlos en casa por si os surgen dudas. Os aviso que están en inglés pero se ve perfectamente el proceso y si en clase habéis estado atentos no tendréis dificultades en entenderlos:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

0.- Nombre, apellidos y grupo.

1º.- Dibujar un margen.

2º.- Marcar un “punto de fuga” y dibujar la “línea del horizonte“.

3º.- Precisión al crear tu diseño usando las reglas básicas de la “Perspectiva Cónica“.